給 Nami · AI 拍片從零到上線

00心法：你以為在玩 AI，AI 其實在玩你

AI 不是在「拍同一個人」，AI 是在「每一幀重新生成一張合理的臉」。這句話請妳抄下來貼螢幕。

不要寫 prompt，要建立一個可以重複生產相似畫面的「控制系統」。

三種人的差別

玩家：丟一句話，看 AI 給什麼。產出 = 隨機。
創作者：會調 prompt、會改參考圖。產出 = 偶爾爆款。
製作人：有一整套規格表、模板庫、檢查清單。產出 = 穩定供片。

這份手冊的目的：把妳從第 1 種拉到第 3 種。中間的第 2 種沒有未來——靠運氣的人會被靠系統的人淹死。

多數人 AI 影片失敗原因

一直在優化 prompt，沒在建立角色資產
一次想生成整支片，而不是一鏡一鏡攻破
沒有分鏡概念，把 AI 當靜態圖工具用
風格沒鎖死，每一鏡像不同電影
看了 100 篇教學，沒做過 1 支完整影片

提醒妳一件最狠的事：多數人不是卡在深度，是卡在根本沒執行。妳看完這份手冊如果一支片都沒做，這份東西 = 0。

01整體架構：8 層生產線

AI 影片的標準流程，必須切成 8 層。每一層都是獨立工序，每一層都可以單獨優化、單獨外包、單獨重做。這就是「工廠」和「工作室」的差別。

層級	名稱	輸出物	工具參考
1	故事層 Story	Logline + 大綱	ChatGPT / Claude
2	分鏡層 Shot	分鏡腳本 + 鏡頭表	Notion / 試算表
3	角色層 Character	角色設定卡 + 參考圖	Midjourney / SD
4	分鏡圖層 Storyboard	每一鏡的靜態圖	Midjourney / Flux
5	Prompt 層	影片 prompt 文件	本手冊模板
6	影片層 Motion	每一鏡影片片段	Sora / Veo / Runway / Kling
7	音效層 Audio	BGM + SFX + 配音	Suno / ElevenLabs
8	剪輯層 Edit	成片	CapCut / Premiere / DaVinci

關鍵原則：每一層做完才能進下一層。不要跳過分鏡直接寫 prompt，不要跳過分鏡圖直接生影片。省掉的每一步都會在後面 10 倍奉還。

02故事層：把概念變成可拍的東西

AI 影片最常死在「故事」這一關。不是因為故事差，是因為根本沒有故事，只有「畫面」。畫面再美沒有故事 = 螢幕保護程式。

Step 1 · 一句話 Logline

LOGLINE 公式

[誰] 在 [什麼地方] 因為 [什麼] 而 [做了什麼]，最後 [結果]。

範例：一個剛分手的女生，在台北的雨夜便利商店，因為買到最後一個布丁，意外遇到前男友，最後她笑著走了。

Step 2 · 三幕結構壓縮

短片（30秒～3分鐘）一律走三幕結構，不要搞複雜：

幕	比例	任務	鏡頭數（30秒）
第一幕 · 建立	20%	誰、在哪、發生什麼	2-3 鏡
第二幕 · 衝突	60%	情緒堆疊、矛盾、轉折	5-8 鏡
第三幕 · 結局	20%	釋放、餘韻、記憶點	2-3 鏡

Step 3 · 情緒曲線

好片不是事件流，是情緒流。請畫一條情緒曲線，標出每一鏡的情緒值（-5 到 +5）。原則：不能一直平、不能一直高、要有起伏對比。

鏡頭1: -2 (孤獨)
鏡頭2: -3 (回憶湧上)
鏡頭3: -4 (低點)
鏡頭4: +1 (轉折)
鏡頭5: +3 (釋懷)
鏡頭6: +2 (淡淡的暖)

AI 故事生成 Prompt（直接複製）

妳是專業短片編劇。請依以下需求產出一份 30 秒短片大綱：

【主題】：____
【風格】：（韓劇/日系/電影感/廣告/紀錄片 擇一）
【情緒】：____
【角色數】：1-3 人

請輸出：
1. Logline（一句話）
2. 三幕結構（每幕 1 句話）
3. 6-8 個鏡頭的分鏡列表，每鏡包含：
   - 鏡號 / 景別（全/中/特寫）/ 內容描述（一句話）
   - 情緒值（-5 到 +5）/ 預估秒數
4. 一句結尾金句

03分鏡層：8 種鏡頭語法 + 故事板

鏡頭語法是電影的字母表。沒有它，妳的影片就是一堆漂亮的 GIF。下面 8 種鏡頭，所有題材通用，記住搭配比例就贏 80% 的人。

①

Establishing 建立鏡頭

wide shot, environment focus, atmospheric, cinematic

用途：交代地點、氛圍 · 佔比：5-10%

②

Character Intro 人物建立

medium shot, subject centered, natural pose, eye contact

用途：讓觀眾記住角色 · 佔比：10-15%

③

Emotional Close-up 情緒特寫

close-up, face focus, subtle emotion, eye detail, shallow DOF

用途：讓人有共感（最重要）· 佔比：30%

④

Action Shot 動作鏡頭

tracking shot, dynamic movement, motion blur

用途：推進節奏 · 佔比：10-20%

⑤

Interaction 互動鏡頭

two characters, over shoulder shot, eye-line match

用途：建立關係、對話 · 佔比：10-20%

⑥

Insert 插入細節

object focus, macro shot, symbolic detail

用途：象徵、節奏喘息 · 佔比：5-10%

⑦

Climax 高潮鏡頭

dramatic lighting, intense emotion, impact moment

用途：情緒爆點 · 佔比：5%

⑧

Resolution 收尾鏡頭

wide shot, environmental storytelling, fade to silence

用途：餘韻、留白 · 佔比：5%

分鏡腳本標準格式

把每一鏡填進這張表，妳就有一份專業分鏡腳本：

#	景別	內容	情緒	運鏡	光線	風格	秒
01	全景	雨夜便利商店外觀	孤獨 -2	靜止	霓虹冷光	韓劇感	3s
02	中景	女主推門進入	猶豫 -1	緩推	暖黃店燈	韓劇感	2s
03	特寫	她拿起最後一個布丁	驚訝 0	特寫靜止	頂光	韓劇感	2s
04	中近	她抬頭看到前男友	震驚 -3	推近	前光	韓劇感	3s
05	特寫	前男友的眼神	複雜 -1	靜止	側光	韓劇感	2s
06	中景	兩人沉默對視	拉扯 -2	微推	雙人光	韓劇感	3s
07	特寫	她笑了	釋懷 +3	靜止	暖光	韓劇感	2s
08	全景	她走出店外，雨停了	平靜 +2	拉遠	晨曦	韓劇感	3s

04角色一致性：5 個層級的解法

AI 影片最痛的問題：每一鏡的人都長得不一樣。原因是 AI 沒有「身份記憶」，它每一次都在重新理解。解法不是寫更好的 prompt，是建立一套「身份錨」。

Level 1 · Prompt 固定（最弱）

same character, consistent face, identical features

成功率約 30%。只能當保險，不能單獨用。

Level 2 · Reference Image（必做）

所有現代 AI 工具都支援 reference image / image-to-video。妳必須先生成一張角色定裝照，之後每一鏡都帶這張圖。

Sora：上傳參考圖到 Storyboard
Runway：用 Gen-3 的 Image-to-Video
Kling：使用「角色一致性」功能
Pika：用 Pikaframes，前後幀都丟同一張定裝照

Level 3 · Seed 固定

在 Midjourney / Flux / SD 生成定裝照時，記下 seed。所有同一角色的圖都用同一個 seed，再小幅改 prompt（換衣服、換場景）。臉型會大幅穩定。

/imagine prompt: young taiwanese woman, ... --seed 1234567 --cref [URL]

Level 4 · Character Sheet（強烈建議）

做一張「角色設定圖」，包含 4 個視角：

正面（front view）/ 側面（side profile）/ 45 度（three-quarter view）
3-5 種表情（neutral / smile / angry / sad / surprised）

/imagine character sheet of a young taiwanese woman, 25 years old,
long straight black hair, soft facial features, almond eyes,
wearing white oversized shirt and jeans,
front view, side view, 3/4 view, neutral expression,
smile, sad expression, neutral background, model sheet style,
consistent design, full body reference --ar 16:9 --style raw

Level 5 · LoRA / 自訓練模型（專業）

餵 20-50 張該角色的圖（不同角度、表情、光線），訓練專屬 LoRA。之後每一張圖、每一鏡影片，AI 都「認得這個人」。

工具：Replicate / fal.ai / 本地 ComfyUI + Kohya
成本：雲端訓練 USD $2-10 一次，半小時完成
使用：在 prompt 加觸發詞 <lora:sarah_v1:0.8> sarah, ...

實戰建議：商業短片至少做到 Level 4。系列作品/IP 角色才需要 Level 5。不要為了便宜跳過角色設定圖這一步——這一張圖會省妳 10 倍的後續修改成本。

角色設定卡範本

角色名稱	Sarah / 林可晴
年齡 / 性別	25 / Female / East Asian
髮型	long straight black hair, side-parted, shoulder-length
臉部特徵	soft features, almond eyes, slightly upturned nose, full lips
體型	slim, 165cm, balanced proportions
招牌服裝	oversized white shirt, blue jeans, white sneakers
招牌動作	tucks hair behind ear when nervous
氣質關鍵字	introspective, gentle, melancholic
參考演員	似 Park Bo-young 的氣質
Seed / LoRA	MJ seed 1234567 / lora:sarah_v1:0.8

05分鏡圖 Prompt：先做圖，再做片

AI 影片的省錢秘訣：先用 Midjourney 生分鏡圖，確認構圖，再用 Image-to-Video。影片每秒燒錢，圖片每張幾分錢。

為什麼要先做分鏡圖？

圖片成本是影片的 1/100
圖片可以無限改構圖、改光線；影片改一次重燒一次
用分鏡圖當參考圖丟進影片工具，角色一致性大幅提升
客戶 / 自己審稿用圖看就知道，不用等影片跑完才發現拍歪

分鏡圖 Prompt 通用結構

[景別] of [角色描述], [動作],
[環境], [時間 / 天氣],
[情緒 / 氛圍],
[鏡頭語言（焦段 / 景深）],
[光線描述],
[色調 / 風格錨],
[一致性控制] [比例 / 模型參數]

Midjourney 分鏡圖完整範例

/imagine prompt:
medium close-up shot of a young taiwanese woman,
long black hair, wearing white oversized shirt,
standing inside a convenience store at night,
holding a pudding cup, looking surprised,
rainy night, neon lights through window,
shot on 50mm lens, shallow depth of field, f/1.8,
soft fluorescent overhead light + cool neon rim light,
korean drama cinematography, melancholic mood,
muted color palette, film grain,
--cref [角色定裝照URL] --cw 80 --ar 16:9 --style raw --v 6.1

進階技巧：同一鏡可以生成 4-8 張變體，挑構圖最好的 1 張當「分鏡定稿圖」，再丟進影片工具當首幀。這比直接 text-to-video 穩定 5 倍以上。

06影片 Prompt：9 段式黃金公式

把任何一個影片 prompt 拆成以下 9 段，每段都填，妳的失敗率會從 80% 掉到 20%：

段	名稱	範例
1	Character Identity	young taiwanese woman, 25yo, named Sarah
2	Physical Traits	long black hair, soft features, white oversized shirt
3	Action	slowly turning her head, looking off-screen
4	Environment	inside a convenience store at night, rain outside
5	Emotion	feeling hesitant, melancholic, eyes glistening
6	Camera Language	medium close-up, slight telephoto, slow push in
7	Lighting	soft fluorescent overhead, cool neon rim light
8	Style	korean drama style, film grain, muted palette, shallow DOF
9	Consistency	same character, consistent face, photorealistic

完整組合範例（直接可貼）

young taiwanese woman, 25 years old, named Sarah,
long black hair, soft facial features, wearing white oversized shirt,
slowly turning her head and looking off-screen,
inside a convenience store at night with rain outside,
feeling hesitant and melancholic, eyes glistening,
medium close-up shot, slight telephoto compression, slow camera push in,
soft fluorescent overhead lighting with cool neon rim light,
korean drama style, film grain, muted color palette, shallow depth of field,
same character, consistent face, photorealistic skin texture

負面 Prompt（很多人忘記）

negative prompt:
blurry, low quality, deformed face, extra fingers, plastic skin,
oversaturated colors, anime style, cartoon, distorted hands,
bad anatomy, mutated limbs, watermark, text, logo

07運鏡語言庫：30 種專業運鏡

AI 影片不會自己動。妳不寫運鏡，AI 會給妳一張會微微抖的圖。下面這 30 種運鏡覆蓋 95% 的使用情境。

穩定類（成功率最高，新手必用）

static shot完全靜止，最穩

subtle motion輕微飄動感

slow camera push in慢慢推近

slow camera pull back慢慢拉遠

slow pan left / right緩慢平移

slow tilt up / down緩慢俯仰

動態類（推進節奏）

tracking shot跟拍

dolly in / out軌道推拉

crane shot升降鏡頭

orbital shot環繞

handheld camera手持

steadicam follow穩定器跟拍

情緒類（製造張力）

dutch angle傾斜構圖，不安

rack focus焦點轉移

dolly zoom (vertigo)希區考克變焦

whip pan急速橫搖

zoom punch突然推近

slow motion慢動作

視角類

over the shoulder shot過肩鏡頭

POV shot主觀鏡頭

low angle shot低角度（壓迫感）

high angle shot高角度（渺小感）

bird's eye view俯視

dutch tilt傾斜視角

特殊運動

drone aerial shot空拍

FPV drone shot穿越機

vertical pan up reveal上搖揭示

match cut transition相似剪接過場

speed ramp速度變化

time lapse縮時

新手警告：不要一鏡同時用兩種以上運鏡。handheld + dolly zoom + whip pan = AI 直接崩潰。一鏡一動就好。

微動作（讓畫面活過來）

靜態運鏡 + 角色微動作 = 最穩定的高品質組合：

natural blinking
subtle breathing
hair gently moving in wind
fingers slightly fidgeting
light shifting on face
steam slowly rising
rain drops sliding down window
fabric softly swaying
dust particles floating in light beam
gentle smile forming

08風格鎖定系統：12 種電影感配方

風格不鎖死的下場：每一鏡像是不同電影剪在一起。解法很簡單，每一鏡的 prompt 都要帶同一段「風格錨」。下面 12 種配方直接複製。

01

韓劇感（最常用）

korean drama style, soft natural lighting, emotional tone, muted color palette, shallow depth of field, gentle film grain, intimate close-ups, melancholic mood

02

日系小清新

japanese cinematography, pastel color grading, soft sunlight, anamorphic lens flare, clean composition, summer warmth, shot on Fujifilm color science

03

王家衛風格

wong kar-wai style, oversaturated neon, slow shutter motion blur, step-printing effect, cramped framing, melancholic, dreamlike, Hong Kong urban texture

04

賽博朋克

cyberpunk aesthetic, neon-drenched, rain-soaked streets, high contrast, magenta and cyan palette, holographic lights, blade runner inspired, dystopian

05

北歐冷調

nordic cinematography, desaturated palette, cold blue tones, minimal composition, natural overcast light, brutalist architecture, stark, atmospheric

06

A24 文藝感

A24 indie film aesthetic, 35mm film grain, naturalistic lighting, muted earthy palette, dreamy slow pacing, intimate framing, Aftersun / Past Lives style

07

商業廣告質感

high-end commercial cinematography, studio lighting, clean background, ultra-sharp focus, vibrant but controlled palette, product hero shot, Apple keynote style

08

電影預告片

epic cinematic trailer, dramatic chiaroscuro lighting, teal and orange color grading, IMAX scale, anamorphic 2.39:1, Christopher Nolan / Denis Villeneuve inspired

09

復古 80s

1980s VHS aesthetic, scanlines, chromatic aberration, saturated neon palette, synthwave atmosphere, film grain, Stranger Things inspired

10

黑白藝術

black and white film, high contrast, deep shadows, kodak tri-x grain, classic Hollywood lighting, Roger Deakins inspired

11

Studio Ghibli 動畫

studio ghibli animation style, hand-drawn feeling, soft watercolor backgrounds, warm nostalgic palette, Hayao Miyazaki inspired, gentle wind animation

12

新海誠動畫

makoto shinkai style, anime cinematography, vibrant skies, lens flare, hyper-detailed backgrounds, emotional teen romance atmosphere

使用方法：整支片只挑 1 個風格錨，每一鏡的 prompt 結尾都貼上這段。絕對不要第 1 鏡用韓劇感、第 2 鏡用賽博朋克——除非妳刻意做風格切換的實驗片。

09場景銀行：40+ 預設環境

挑場景時直接從這份清單選，省下想破頭的時間。每個場景都已最佳化過，可以直接接到 prompt 模板裡。

城市

urban street at night都市街道夜景

crowded metro station擁擠地鐵站

Taipei night market台北夜市

convenience store at midnight深夜便利商店

rooftop overlooking city skyline城市天際線屋頂

rainy alleyway with neon signs霓虹燈雨巷

highway at golden hour黃昏高速公路

subway interior, fluorescent lit地鐵車廂

自然

misty mountain forest at dawn晨霧山林

ocean cliff at sunset海邊懸崖夕陽

cherry blossom park in spring春日櫻花公園

autumn forest with golden leaves金黃秋林

snowy mountain peak雪山頂

desert dunes at twilight暮色沙漠

tropical beach with palm trees熱帶海灘

riverside at blue hour藍調時刻河畔

室內

cozy bedroom with morning light晨光臥室

vintage cafe with warm lamps復古暖光咖啡廳

modern minimalist apartment極簡公寓

japanese tatami room日式榻榻米

industrial loft with large windows工業風 loft

library with tall bookshelves高聳書架圖書館

hotel corridor, dim lighting昏暗飯店走廊

dance studio with mirrors鏡牆舞蹈教室

商業 / 棚拍

clean white cyclorama studio純白棚拍

seamless gradient backdrop漸變背景

dark moody product table深色商品桌

marble countertop with soft light大理石桌面

infinity black background無限黑背景

情緒空間

empty parking lot at 3am凌晨三點停車場

hospital corridor, sterile light醫院走廊冷光

childhood bedroom, dusty塵封童年臥室

abandoned amusement park廢棄遊樂園

foggy bridge at dawn晨霧大橋

empty cinema with single light空無一人的戲院

10節奏設計：短片時間配比表

影片無聊不是因為畫面爛，是因為節奏死。節奏的本質 = 「景別變化」+「鏡頭長度變化」+「情緒起伏」。

30 秒短片標準節奏

時間	鏡別	內容	情緒
0-3s	全景	建立場景	設定基調
3-5s	中景	角色登場	引入
5-12s	特寫×2	情緒堆疊	下潛
12-22s	中景+特寫	衝突 / 轉折	張力
22-27s	特寫	高潮（情緒爆點）	釋放
27-30s	全景	收尾	餘韻

60 秒短片節奏

時間	段	任務
0-8s	建立	場景 + 角色 + 基調
8-20s	鋪陳	正常節奏，情緒小波動
20-40s	下潛	情緒堆疊到低點
40-50s	轉折	出現變化、發現、決定
50-58s	高潮	情緒釋放（笑/哭/頓悟）
58-60s	收尾	餘韻畫面 + 留白

節奏鐵律

不要連續 3 個同景別。全景-全景-全景 = 觀眾睡著。
長短鏡交替。3秒-5秒-2秒-4秒，比 4-4-4-4 好看 10 倍。
情緒值要起伏。-2、-3、-4、+1、+3 才有故事感。
每 7 秒至少一個變化點（景別/角度/光線/動作擇一）。

11音效與配樂：被 90% 人忽略的層

影片 70% 的情緒來自聲音，但 90% 的人只在乎畫面。這就是妳的機會。

聲音的 4 個層級

層	名稱	範例	工具
1	BGM 配樂	鋼琴 / 環境音 / Lo-fi	Suno, Udio, Epidemic Sound
2	SFX 音效	雨聲、腳步、開門、心跳	Pixabay, Freesound, ElevenLabs SFX
3	Foley 擬音	衣服摩擦、杯碰桌面	ElevenLabs SFX, 自錄
4	VO 旁白 / 對話	獨白、人聲	ElevenLabs, OpenAI TTS

Suno / Udio 配樂 Prompt 範本

Style: cinematic ambient piano, korean drama soundtrack, melancholic
Tempo: 60 BPM, slow, breathing
Mood: introspective, gentle, bittersweet
Instruments: solo piano, light strings pad, soft synth bed
Length: 60 seconds
Structure: intro (10s) → build (20s) → emotional peak (15s) → fade out (15s)
Reference: similar to Hisaishi Joe / Yiruma
[Instrumental, no vocals]

ElevenLabs SFX Prompt 範本

Heavy rain hitting a glass window at night, with distant city traffic
and occasional thunder rumble in background. 8 seconds, looping.

Footsteps on wet asphalt, slow pace, rain ambience, leather shoes,
echo from narrow alley. 5 seconds.

配樂節奏對齊

BGM 的情緒峰對齊影片高潮鏡
SFX 出現點要領先畫面 1-2 幀（人耳比眼睛快）
關鍵轉折點留 0.5-1 秒靜音，比加音效還有力
環境音整支片不能斷，斷了觀眾立刻出戲

12剪輯邏輯：AI 影片的 7 條鐵律

AI 影片是一段一段生出來的，最後要靠剪輯縫起來。剪不好 = 拼接感超強。

01

每段裁頭去尾

AI 影片開頭 0.3 秒 + 結尾 0.3 秒通常會抽搐，剪掉。

02

動接動，靜接靜

上一鏡是慢推，下一鏡也維持低速；上一鏡爆點，下一鏡接靜止特寫。

03

同景別不要硬接

中景接中景會跳，中間插一個特寫過渡。

04

用聲音蓋住接點

切換點播一個音效（門聲、心跳、雷聲），眼睛就會被聲音帶過。

05

J-cut / L-cut 是神器

下一鏡聲音先出（J）或上一鏡聲音延續（L），瞬間電影感。

06

顏色統一二調

丟進 DaVinci 統一色溫色調，AI 不同 seed 的色差會被壓平。

07

每隔 3-5 秒一個 cut

短影音節奏的鐵則，超過 5 秒不換鏡，觀眾跑掉一半。

剪輯軟體推薦

軟體	適合	費用	AI 支援
CapCut	短影音 / 新手	免費 / Pro	★★★★★
DaVinci Resolve	調色 / 專業	免費 / Studio	★★★★
Premiere Pro	通用 / 進階	訂閱	★★★★
Final Cut Pro	Mac / 高效	買斷	★★★
Adobe Express	社群快剪	訂閱	★★

13全工具語法對照（6 大平台）

同一個鏡頭，六個工具寫法略有不同。基準場景：「亞洲女生在便利商店裡，慢慢轉頭看向窗外，雨夜霓虹反光，韓劇感。」

13.1 · OpenAI Sora（自然語言敘述）

A young Taiwanese woman with long black hair stands inside a brightly lit
convenience store on a rainy night. She is wearing an oversized white shirt.
She slowly turns her head to look out the window, where neon signs reflect
in the rain-streaked glass. The camera holds steady at a medium close-up,
with a slow, almost imperceptible push-in. Soft fluorescent overhead light
blends with cool magenta and cyan neon from outside, creating a melancholic
Korean drama atmosphere. Shallow depth of field, gentle film grain,
muted color palette. The character remains consistent in face and outfit.

Sora 寫法重點：用完整句子、加情緒描述、明說 camera 動作、強調 consistent。Storyboard 模式可以一段段拼，每段最長 20 秒。

13.2 · Google Veo 3（原生支援音訊）

[Visual]
Medium close-up of a young Taiwanese woman with long black hair,
wearing an oversized white shirt, inside a 24-hour convenience store
at night. She slowly turns her head toward the window. Neon signs
reflect in the rain-streaked glass. Slow camera push-in.
Korean drama style, soft fluorescent and neon mixed lighting,
shallow depth of field, gentle film grain, muted palette.

[Audio]
Heavy rain on glass window, distant traffic hum,
soft ambient store music, no dialogue.

13.3 · Runway Gen-3 / Gen-4（Image-to-Video + Motion Brush）

[Image-to-Video Prompt]
The woman slowly turns her head from screen-left to screen-right,
looking out the window. Rain streaks down the glass.
Slow cinematic push-in, 50mm telephoto compression.
Subtle natural blinking, hair gently swaying.
Maintain identical face and outfit throughout.

[Motion Brush 區域]
- 角色頭部：slow rotation right
- 雨滴區：vertical downward motion
- 霓虹光：slight flicker
- 背景人潮：subtle horizontal drift

13.4 · Kling AI（亞洲臉孔最強）

[Prompt]
亞洲年輕女生（25歲），長黑髮，白色 oversized 襯衫，
站在深夜便利商店內，緩慢轉頭看向窗外，
窗外霓虹倒影在雨夜玻璃上，韓劇感氛圍，
中近景，緩慢推鏡，50mm 鏡頭壓縮感，
柔和日光燈混冷色霓虹補光，淺景深，膠片顆粒，
保持角色臉部一致，寫實風格。

[Negative Prompt]
模糊、變形、多餘手指、塑膠皮膚、卡通、過飽和、臉部漂移

[Reference] 上傳角色定裝照，Character Consistency = High

13.5 · Pika 2.x（創意特效 + Pikaframes）

[Pikaframes 用法]
Frame 1: 角色站在便利商店收銀台旁的中景定裝照
Frame 2: 角色已經轉頭看窗外的中近景

[Prompt]
Smooth cinematic transition between the two frames,
natural head turn motion, subtle camera push-in,
korean drama style, rainy neon atmosphere,
shallow depth of field, consistent character.
Duration: 4 seconds. Motion strength: 2 (subtle)

六大工具能力速查表

能力	Sora	Veo 3	Runway	Kling	Pika	MJ
寫實人物	★★★★	★★★★★	★★★★	★★★★★	★★★	★★★
亞洲臉孔	★★★	★★★★	★★★	★★★★★	★★★	★★★
原生音訊	★★	★★★★★	—	—	—	—
I2V	★★★★	★★★★	★★★★★	★★★★★	★★★★	★★★★
首末幀	★★★	★★★	★★★★	★★★★★	★★★★★	—
長片連續	★★★★★	★★★	★★★	★★★	★★	★★
特效創意	★★★	★★★	★★★★	★★★	★★★★★	★★★★
分鏡圖	★★	★★	★★★	★★	★★	★★★★★
每月成本	$$$	$$$	$$	$	$	$

實戰選擇建議：主力 = Kling（亞洲臉）+ Sora（敘事連續）+ Midjourney（分鏡圖）。Veo 3 用在需要原生音訊的廣告。Runway 用在 Motion Brush 細節控制。Pika 用在創意轉場特效。

14Midjourney 分鏡圖完整工作流

這是一條黃金生產線，跟著做就對了：

Step 1

生角色定裝照（最重要的 1 張）

/imagine prompt:
full body portrait of a young taiwanese woman, 25 years old,
long straight black hair, soft facial features, almond eyes,
wearing oversized white shirt and blue jeans, white sneakers,
neutral background studio lighting, fashion editorial,
neutral expression, looking at camera, photorealistic,
shot on 85mm portrait lens, shallow depth of field
--ar 2:3 --style raw --v 6.1 --s 250

Step 2

用 --cref 鎖定臉，生不同景別

/imagine prompt:
[此處貼第3鏡的場景描述]
--cref [Step1的圖片URL] --cw 80 --ar 16:9 --style raw --v 6.1

--cref：character reference 角色參考圖
--cw 80：角色權重 80（保臉但場景能變）--cw 100 = 連衣服都鎖死；--cw 0 = 只鎖氣質
--ar 16:9：橫向影片比例
--style raw：減少 MJ 的美化濾鏡，更寫實

Step 3

同場景連發 4-8 張，挑構圖

點同一個 prompt 的 🔄 重新生成，連發到拿到構圖最好的那張為止。這就是妳的「分鏡定稿圖」。

Step 4

把分鏡定稿圖丟進影片工具

Runway → Image-to-Video
Kling → Image-to-Video（強烈推薦）
Pika → Pikaframes 首末幀
Midjourney → Animate（最快但只有 4 秒）

Midjourney 進階參數速查

參數	範圍	用途
`--ar`	16:9 / 9:16 / 1:1	畫面比例（橫/直/方）
`--style raw`	—	去美化，更寫實，做寫實片必加
`--s (stylize)`	0-1000，預設 100	風格化強度，寫實片用 50-150
`--c (chaos)`	0-100，預設 0	創意亂度，做變體探索用 30-50
`--cref`	圖片URL	鎖角色
`--cw`	0-100	角色權重，臉用 80-100，氣質用 0-30
`--sref`	圖片URL	鎖風格（不鎖角色）
`--seed`	0-4294967295	固定隨機種子，重現結果
`--no`	詞彙	排除元素，等同 negative prompt
`--v 6.1`	—	目前最新寫實版本
`--niji 6`	—	動漫風格版本

1510 套通用實戰模板

以下 10 套模板涵蓋 90% 的應用場景。每套都含「結構 + 風格錨 + Prompt 範例 + 工具建議」，直接套用就能產片。

01 · 都市情緒短片（韓劇感）

情境：剛分手的女生在便利商店買布丁
結構：全景街道 → 中景進店 → 特寫商品 → 特寫表情 → 收尾走出
風格：korean drama style, soft lighting, muted palette
工具：Kling（主力）+ Suno（鋼琴 BGM）

02 · 商業產品展示（Apple keynote 風）

情境：新香水上市 30 秒
結構：黑底特寫 → 旋轉展示 → 噴霧慢動作 → Logo 收
風格：high-end commercial, studio lighting, ultra sharp
工具：Runway Gen-3（產品控制最強）

03 · 旅遊 Vlog 開場（日系小清新）

情境：京都 30 秒回憶剪
結構：晨光神社 → 腳步特寫 → 街道全景 → 食物特寫 → 夕陽收
風格：japanese cinematography, pastel grading, anamorphic flare
工具：Sora（連續性）+ Midjourney（分鏡圖）

04 · 懸疑短片（A24 文藝感）

情境：深夜公寓有人在敲門
結構：走廊空鏡 → 特寫門眼 → 過肩看門 → 手把特寫 → 黑屏
風格：A24 indie, 35mm grain, naturalistic
工具：Kling + ElevenLabs SFX（心跳 + 木板嘎吱）

05 · 動作預告片（電影感）

情境：未來戰士在賽博城市奔跑
結構：天空空拍 → 街道全景 → 跑步中景 → 跳躍特寫 → 慢動作收
風格：epic cinematic, teal-orange grading, IMAX, anamorphic 2.39:1
工具：Sora + Suno（trailer drum hits）

06 · 美食廣告（30 秒）

情境：拉麵店
結構：招牌全景 → 麵條特寫 → 湯倒入慢動作 → 客人吃 → Logo
風格：food commercial, warm tungsten, steam highlight
工具：Runway（macro 特寫強）

07 · 親情敘事（家族回憶）

情境：父親手寫信
結構：全景書房 → 手特寫 → 紙特寫 → 父親側臉 → 信寄出
風格：Studio Ghibli 動畫 / 暖光紀錄片二選一
工具：Kling + Suno（鋼琴 + 弦樂）

08 · 時尚短片（編輯感）

情境：新季服裝展示
結構：棚拍背景 → 全身走位 → 特寫質感 → 動作慢動作 → 定格
風格：fashion editorial, high-fashion lighting, Vogue style
工具：Runway + Midjourney

09 · 紀錄片風（社會議題）

情境：獨居老人的一天
結構：晨光房間 → 煮飯特寫 → 窗邊側影 → 公園散步 → 夜晚收
風格：documentary realism, available light, 16mm grain
工具：Kling + ElevenLabs（環境音）

10 · IP 動畫短片（Ghibli 風）

情境：小女孩遇到森林精靈
結構：森林晨景 → 女孩走入 → 精靈現身 → 互動 → 飛走
風格：Studio Ghibli, hand-drawn, watercolor backgrounds
工具：Sora（敘事性）+ Midjourney --niji 6

16致命錯誤清單 + Debug 流程

10 個會讓妳浪費 1000 點數的錯誤

① 每一鏡都改 prompt 描述

結果：每一鏡換一個人。

解：角色描述用同一段，只改場景與動作。

② 沒寫 camera 動作

結果：AI 給妳一張會抖的圖。

解：至少寫 static / slow push in / subtle motion 之一。

③ 一次寫太多運鏡疊加

結果：handheld + dolly zoom + whip pan = AI 直接崩潰。

解：一鏡一動，最多搭一個微動作。

④ 想一次生成 30 秒以上

結果：失敗率超過 80%，後段角色全變。

解：切成 4-8 秒一段，分段生成再剪接。

⑤ 風格錨換來換去

結果：每一鏡像不同電影。

解：全片一個風格錨，每鏡 prompt 都貼。

⑥ 不用參考圖

結果：角色一致性 30%。

解：至少做 Level 4 角色設定圖，每鏡都帶 cref。

⑦ 跳過分鏡圖直接生影片

結果：燒了一堆錢構圖還是歪。

解：先 MJ 出分鏡定稿圖，確認後再生影片。

⑧ Prompt 寫中文（部分工具）

結果：理解不全，描述失準。

解：Sora / Runway / Pika / MJ 用英文；Kling 中英混寫。

⑨ 忽略音效

結果：影片像默片，情緒掉一半。

解：至少配 BGM + 環境音 + 1 個關鍵音效。

⑩ 不剪輯就發布

結果：抽搐頭尾、跳接、色差全暴露。

解：每段裁頭尾、統一調色、加聲音蓋接點。

Debug 流程（影片不對勁時跑這條）

症狀	解法
畫面構圖怪？	回去重生分鏡圖，影片端救不了
角色變臉？	加 cref + cw 提到 80+，或重做角色設定圖
畫面靜止無聊？	加 1 個微動作（blink / breath / hair sway）
畫面太混亂？	減運鏡、減元素，只留 1 個主體
風格不像？	風格錨提前到 prompt 中段，加參考導演名
情緒出不來？	加情緒描述 + 光線描述 + BGM 對齊
整片不連戲？	統一調色、加 J-cut/L-cut、補環境音

17商業變現流程：5 條主流路線

妳會做片只是基礎，會用片賺錢才是商業。

01 · 接案：商業客戶委託

客戶：中小企業、品牌、餐廳、不動產
產品：30-60 秒商業廣告片
定價：NT$ 8,000 - 80,000 / 支
週期：3-7 天
護城河：Sora/Veo/Kling 多工具整合 + 妳的審美

02 · 訂閱：自媒體頻道

客戶：TikTok / Reels / YouTube Shorts 觀眾
產品：AI 短劇 / 知識動畫 / 故事系列
定價：廣告分潤 + 業配 + 會員
週期：每週 3-5 支
護城河：穩定產量 + 個人風格 + IP 角色

03 · 課程：教別人做

客戶：想學的創作者、行銷人員
產品：線上課 / 工作坊 / 顧問
定價：NT$ 2,500 - 30,000 / 人
週期：錄一次賣很久
護城河：妳的實作案例 + 模板包

04 · IP：原創角色 / 故事

客戶：品牌合作、平台買斷
產品：持續更新的虛擬角色 / 系列故事
定價：授權金 + 廣告 + 周邊
週期：長期經營
護城河：角色一致性 + 世界觀 + 粉絲社群

05 · 工具：產品化妳的工作流

客戶：其他創作者
產品：Prompt 包 / SaaS / 自動化工具
定價：NT$ 290 - 990 / 月
週期：做一次無限賣
護城河：妳的工作流 know-how

建議路線：新手先走 02 自媒體（建立作品集和個人風格）→ 累積到 30 支以上 → 開放接案（01）→ 同時錄課程（03）→ 成熟後做 IP（04）或工具（05）。不要一開始就做課程，沒有作品的老師沒人信。

1830 天執行計畫

看完不做 = 0。下面這張表照著走，30 天後妳會有 4 支完整作品。

Week 1 · 基礎建構（Day 1-7）

Day 1：訂閱 1 個影片工具（建議 Kling）+ 1 個圖片工具（Midjourney）
Day 2：用 Midjourney 生 1 張角色定裝照（含 4 個視角）
Day 3：寫第 1 個故事 logline + 三幕大綱（30 秒）
Day 4：拆分鏡腳本，列 6-8 個鏡頭
Day 5：用 MJ 生所有分鏡的定稿圖
Day 6：用 Kling I2V 把分鏡圖變影片
Day 7：剪接 + 上 BGM + 發布。第 1 支完成 ✓

Week 2 · 風格實驗（Day 8-14）

Day 8-10：嘗試 3 種不同風格錨各做 1 個 5 秒測試片
Day 11：選 1 個妳最有感的風格，做第 2 支完整 30 秒
Day 12-13：第 2 支發布 + 收 5 個朋友反饋
Day 14：總結 What works / What doesn't（寫下來）

Week 3 · 連續性挑戰（Day 15-21）

Day 15-16：建立 2 個固定角色 + LoRA 或角色卡資產
Day 17-19：做 1 支 60 秒短劇，前後 2 個場景，角色不變
Day 20-21：第 3 支發布 + 同主題拍 1 支對照組

Week 4 · 商業化試水（Day 22-30）

Day 22：找 1 個朋友的小品牌，免費做 1 支 30 秒廣告
Day 23-26：交付 + 收反饋 + 修第 4 支
Day 27：把 4 支作品剪成 1 支 reel 當作品集
Day 28：發 LinkedIn / 小紅書 / IG 公開接案訊息
Day 29：制定報價表（根據 17 章）
Day 30：接到第 1 個付費案，或主動寄 5 個提案

承諾機制：把這份 30 天計畫印出來貼牆，每完成一天打勾。
如果第 7 天還沒發出第 1 支片，放棄這個方向，去做其他更適合妳的事——因為 AI 影片這條路，「執行力」是最貴的入場券，不是「審美」也不是「prompt 技巧」。

A附錄：Prompt 速查 + 詞彙表

萬用 Prompt 9 段式骨架

[Subject + Identity], [Physical], [Action],
[Environment], [Time / Weather], [Emotion],
[Camera + Lens + Movement], [Lighting],
[Style anchor], [Consistency tags]

高頻關鍵字詞彙表

類別	關鍵字
景別	wide shot / medium shot / close-up / extreme close-up / over-the-shoulder
鏡頭	static / push in / pull back / pan / tilt / dolly / orbit / handheld / tracking
焦段	wide angle 24mm / standard 50mm / portrait 85mm / telephoto 135mm / macro
景深	shallow depth of field / deep focus / bokeh / f/1.4 / f/2.8 / f/8
光線	soft / hard / rim / backlit / side / overhead / natural / fluorescent / tungsten / neon
時間	golden hour / blue hour / midday / dusk / midnight / overcast
天氣	rainy / foggy / snowy / sunny / overcast / windy / misty
情緒	melancholic / hopeful / tense / serene / nostalgic / euphoric
質感	film grain / 35mm / 16mm / VHS / digital / clean / gritty
色調	muted / saturated / desaturated / teal-orange / pastel / monochrome
一致性	consistent character / same face / identical features / coherent style
寫實	photorealistic / hyperrealistic / cinematic / documentary

常用 Negative Prompt 全集

blurry, low quality, low resolution, pixelated,
deformed, distorted, mutated, malformed,
extra fingers, extra limbs, missing limbs, bad anatomy,
plastic skin, waxy skin, oversaturated, washed out,
anime, cartoon, illustration, painting (寫實片時加),
watermark, text, logo, signature, captions,
morphing face, face shift, identity drift

能不能變工廠，看妳 30 天之後。
—— Luffy

給工作上需要學AI 拍片的妳

妳 不 是 在 跟 GPT 對 話讓 它 生 影 片。

妳 的 工 具 箱：5 個 獨 立 的 網 站。

免 費 路 線 vs 微 付 費 路 線

用免費工具能做完整支片

只升級 MidJourney 一個就好

從 0 到 1，每 一 步 妳 都 不 會 卡 住。

打開劇本 PDF（兩邊一樣）

生角色定裝照

生影片片段

生配音

生 BGM

剪輯 + 字幕 + 輸出（兩邊一樣）

想 玩 真 的？把 整 套 工 廠 思 維 學 起 來。